Onko Autotune tekoälyä?

Onko Autotune tekoälyä?

Lyhyt vastaus: Auto-Tune ei tyypillisesti ole "tekoälyä" klassisessa mielessä. Se on enimmäkseen DSP:tä: se tunnistaa sävelkorkeuden, yhdistää sen kohdesäveleen tai -asteikkoon ja siirtää sitten ääntä vastaavasti. Nykyaikaisissa laulusarjoissa koneoppiminen voi näkyä vierekkäisissä vaiheissa – kuten eristyksessä tai kohinanvaimennuksessa – joten koko työnkulkua joskus merkitään "tekoälyksi".

Keskeiset tiedot:

Määritelmät : ”Autotune” voi viitata Antares-laajennukseen, sävelkorkeuden korjaukseen yleensä tai kovan virityksen efektiin.

Ydinmenetelmä : Perinteinen sävelkorkeuden korjaus perustuu sävelkorkeuden tunnistukseen, nuottien kartoitukseen ja sävelkorkeuden muutokseen – harjoitusdataa ei tarvita.

Säädöt : Nopeuden uudelleensäätö ja ”inhimillistämis”-asetukset määrittävät, onko lopputulos hienovarainen kiillotus vai robottimainen napsauttaminen.

Tekoälyn vierekkäinen käyttö : Koneoppimista esiintyy usein äänen eristyksessä, mukautuvassa melunvaimennuksessa, älykkäässä melunvaimennuksessa ja avustajatyylisessä taajuuskorjaimessa.

Ei äänen kloonausta : Jos tarkoitat "laulajaa, jota ei ole koskaan ollut olemassa", se kuuluu synteesin tai kloonauksen piiriin, ei tavallisen automaattisen virityksen piiriin.

Onko Autotune tekoälyä? Infografiikka

Auto-Tune (klassinen ”autotune”-efekti) alkoi matemaattisena äänenkäsittelynä – klassinen sävelkorkeuden tunnistus + sävelkorkeuden muutoksen alue, eli DSP-tyyliset algoritmit, joita ei ”koulutettu miljoonille äänille”. ( Digitaalisen äänen sävelkorkeuden korjaus - Walter Smuts )

Ensin, mitä ihmiset tarkoittavat "automaattisella virityksellä" 😅

Tässä kohtaa se sotkeutuu.

Kun joku sanoo ”automaattinen viritys”, hän saattaa tarkoittaa:

Joten jos sinä ja ystäväsi väittelette asiasta, saatatte molemmat olla oikeassa, vaikka puhuttekin eri asioista. Eli… ihmisen käyttäytymisen huipulla. 🙃

Onko Autotune tekoälyä? ✅🤏

Onko Autotune tekoälyä? Yleensä ei – ei sen klassisessa ydinmuodossa.

Perinteinen äänenkorkeuden korjaus on enimmäkseen digitaalista signaalinkäsittelyä (DSP) – äänenkorkeuden havaitsemista ja taajuuden skaalaus-/korkeussiirtoalgoritmien soveltamista ilman koulutetun koneoppimismallin tarvetta. ( Digitaalisen äänenkorkeuden korjaus – Walter Smuts ; Äänenkorkeuden korjauksen perusteet – iZotope )

  • havaita sävelkorkeus

  • päätä "lähin" kohdesävel (tai nuotti valitussa asteikossa)

  • siirrä laulua tasaisesti tai välittömästi sitä kohti ( AutoTune 2026 -käyttöopas )

Se on algoritmista. Se on fiksua matematiikkaa, mutta se ei välttämättä ole datasta "oppimista" samalla tavalla kuin nykyaikaiset tekoälymallit tekevät.

Mutta – ja tässä tulee se mutta, koska aina on olemassa mutta – jotkut nykyaikaiset työkalut äänenkorkeuden korjaukseen käyttävät koneoppimista siihen liittyvissä tehtävissä (parempi tunnistus, erottelu, sävyn käsittely, puhdistus). Siksi hämmennys palaa aina uudelleen kuin kappale, jota et pyytänyt Spotifyta soittamaan uudelleen… 🎧 ( Demucs (musiikkilähteiden erottelu) ; Open-Unmix )

Mitä konepellin alla oikeasti tapahtuu (klassinen äänenkorkeuden korjaus) 🧰

Pidetään tämä käytännöllisenä.

Tyypillinen äänenkorkeuden korjausjärjestelmä tekee muutamia tärkeitä tehtäviä:

1) Äänenkorkeuden tunnistus 🎯

Se arvioi perustaajuuden (havaitun sävelen).
Tämä voidaan tehdä klassisilla tekniikoilla, jotka tarkastelevat jaksollisuutta, harmonisia yliaaltoja ja taajuussisältöä - esimerkiksi nollanylitysmenetelmillä ja autokorrelaatiolla monofonisissa yhteyksissä. ( Digitaalisen äänen sävelkorkeuden korjaus - Walter Smuts )

2) Kentän kartoitus 🗺️

Se päättää, minne nuotin "pitäisi" mennä:

  • lähin puolisävelaskel

  • lähimpänä oleva nuotti asteikolla (C-duuri, a-molli jne.)

  • manuaalisesti piirretty korjauskäyrä ("kirurgisempi") ( Mikä on Melodyne? )

3) Äänenkorkeuden muuttaminen 🪄

Se siirtää ääntä ylös tai alas muuttamatta ajoitusta.
Algoritmista riippuen se yrittää pitää:

4) Ajoitus ja siirtymäkäyttäytyminen ⏱️

Tämä on se kohta, jonka useimmat ihmiset kuulevat ensimmäisenä:

Mikään näistä ei vaadi massiivisilla tietojoukoilla koulutettua mallia. Se on enemmänkin kuin intensiivinen laskin, joka rakastaa musiikkia.

Epätäydellinen metafora, mutta tavallaan sopii: se on kuin sävelkorkeuden termostaatti. Ei aivot, ei laulaja... vain määräilevä pieni nuppi, joka vetää nuottia kohti asetettua lämpötilaa. 🌡️🎶

Missä "tekoäly" näkyy laulun ympärillä 🤖✨

Tässäpä juju: vaikka sävelkorkeuden korjaus itsessään on klassinen DSP, moderni laulutyönkulku sisältää usein työkaluja, jotka ovat aidosti koneoppimiseen perustuvia.

Nämä ovat ominaisuuksia, jotka ovat yleensä tekoälyisiä:

Jos joku siis näkee lisäosan, jossa lukee ”AI Vocal Assistant” ja se sisältää myös sävelkorkeuden korjauksen, hän saattaa niputtaa sen kaikki yhteen ja kutsua sitä automaattiseksi viritykseksi.

Ja sitten joku toinen sanoo, että ”automaattiviritys ei ole tekoäly”, ja nyt te molemmat väittelette ympyrää, kuin kaksi kissaa tappelemassa samasta aurinkoisesta kohdasta lattialla. 🐈🐈

Autotune ja pelkoalueen versio 😬

Tätä ihmiset tarkoittavat, vaikka eivät sanoisikaan sitä ääneen.

Monet ihmiset eivät kysy äänenkorkeuden korjauksesta. He kysyvät:

  • "Korvaako tämä laulajan?"

  • "Tuottaako tämä väärennetyn äänen?"

  • "Onko kyse esityksen tekemisestä, jota ei koskaan tapahtunut?"

Klassinen äänenkorkeuden korjaus ei luo aivan uutta ääntä. Se muuttaa äänenkorkeutta oikeassa äänitteessä. Tarvitset silti:

  • todellinen lauluosoitus

  • fraseeraus

  • sävy

  • tunne

  • ajoitus ja asenne (asiat, jotka pysyvät itsepäisesti ihmisinä)

Mutta jos siirrytään äänen kloonaamiseen ja täydelliseen äänen synteesiin, se on eri kategoria. Se ei ole "automaattista viritystä" arkisessa mielessä, vaikka ihmiset joskus käyttävätkin sanaa kaikessa, mikä kuulostaa prosessoidulta.

Joten siinä aavemaisessa "tätä laulajaa ei ole koskaan ollut olemassa" -mielessä, onko Autotune- tekoäly yleisesti ottaen ei. Ei oletuksena.

Mikä tekee Auto-Tunesta (tai mistä tahansa pitch-työkalusta) hyvän version 🎛️

Jos valitset sävelkorkeuden korjaustyökalua, "hyvä" versio ei tarkoita vain sitä, kuinka täydellisesti se lukitsee nuotit. Kyse on siitä, miten se käyttäytyy, kun ääni muuttuu inhimilliseksi ja kaoottiseksi.

Etsiä:

Ollaanpa rehellisiä - paras myyntityökalu on se, jonka saat nopeasti käyttöön, kun olet väsynyt ja korvasi valehtelevat. Se on totta. 😵💫

Vertailutaulukko: suosittuja äänenkorkeuden korjausvaihtoehtoja 🎚️📊

Alla on käytännöllinen vertailu. Hinnoittelu on tarkoituksella löysä, koska paketit, tarjoukset ja versiot vaihtelevat paljon... ja myös siksi, että kukaan ei halua lukea taulukkoa, joka teeskentelee tuntevansa lompakkosi paremmin kuin sinä itse.

Työkalu Yleisö Hinta-laatusuhteeltaan Miksi se toimii
Antares Auto-Tune (useita versioita) ( Antares Auto-Tune ) Pop, hiphop, live-laulajat $$$ Ikoninen ääni, nopea uudelleenviritys, "se" efekti - jep, se kuuluisa
Celemony Melodyne ( Mikä on Melodyne? ) Toimittajat, insinöörit, perfektionistit $$$ Syvä manuaalinen ohjaus, luonnolliset säädöt, nuotti nuotilta tehtävä muokkaus (hieman intensiivistä, hyvällä tavalla)
Aallot virittyvät / Aallot virittyvät reaaliajassa ( Aallot virittyvät ; Aallot virittyvät reaaliajassa ) Budjettistudiot, live-tyyppiset asetelmat $$ Vankka viritys, kevyempi koko, toimii ilman draamaa… enimmäkseen
Logic Pro Flex Pitch (sisäänrakennettu) ( Flex Pitch (Logic Pro) ) Logiikan käyttäjät niputettu Kätevä, kelvollinen muokkaus, sinulla on se jo, joten tulet käyttämään sitä 😅
FL Studio -syöttäjä (sisäänrakennettu) ( syöttäjän käyttöohje ) Floridan tuottajat niputettua luokkaa Nopea luova hienosäätö, yksinkertainen työnkulku, ei hienovarainen, ellet yritä
Cubase VariAudio ( Steinberg VariAudio ) Cubasen käyttäjät niputettu Integroitu editointi, käytännöllinen otosten yhdistämiseen ja korjaamiseen
iZotope Nectar (sävelkorkeus + lauluketju) ( Nectar 4:n ominaisuudet ) Kaikki yhdessä -äänenmuokkausohjelmat $$-$$$ Enemmänkin laulusviittimäistä tunnelmaa - sävelkorkeus ja viimeistely, hyvä kun haluat nopeutta
Reaper ReaTune ( ReaTune (ReaEffects-opas) ) Koristelijat, tee-se-itse-insinöörit $ Toiminnallinen, yksinkertainen, vie perille – käyttöliittymä tuntuu kuin olisi juonut mustaa kahvia

Muotoiluongelman tunnustus: kyllä, "pakettimainen" on todellinen kategoria musiikkiohjelmistojen maailmassa. 🙃

Miten tuottajat käyttävät sitä käytännössä (hienovarainen vs. ilmeinen) 🎧

Hienovarainen viritys ("älä anna kenenkään huomata" -lähestymistapa) 🕵️♂️

  • hitaampi korjausnopeus

  • säilyttää vibraton

  • vältä siirtymien napsahtamista

  • korjaa manuaalisesti vain pahimmat virheet (yleensä muutaman muistiinpanon)

Tätä tyyppiä käytetään monissa lauluosuuksissa, joita ihmiset pitävät "luonnollisina". Ei siksi, etteikö laulaja osaisi laulaa, vaan koska modernit miksaukset ovat anteeksiantamattomia. Jokainen nuotti on mikroskoopin alla.

Ilmeinen vaikutus (kova säätö) 🤖

Kyse ei ole niinkään virheiden korjaamisesta kuin tyylitellystä, instrumenttimaisesta laulusta. Se ei piileskele, se vilkuttaa sinulle.

Hybridi-lähestymistapa (henkilökohtainen suosikkini, kai) 🧩

  • hienovarainen korjaus säkeisiin

  • voimakkaampi vaikutus koukkuihin

  • automaattiset asetukset, jotka muuttuvat osiokohtaisesti

Se on kuin meikki – voit valita luonnollisen, glamourin tai "maalaan kasvoni kuin neontiikeri". Kaikki sopivat yhteen. 🐯✨

Yleisiä myyttejä, jotka eivät kuole 🪦

"Autotune tekee kenestä tahansa loistavan laulajan"

Ei. Se voi korjata sävelkorkeutta, ei:

  • sävy

  • rytmi

  • hengityksen hallinta

  • tunnepitoinen toimitus

  • sanasto (ellet sitten nauhoita uudelleen tai editoi kuin hullu)

Jos esitys on eloton, virittäminen antaa sinulle täydellisesti viritetyn elottoman esityksen. Auts, mutta totta.

"Jos kuulet viritystä, se on tekoälyä"

Ei välttämättä. Monet artefaktit ovat vain klassisia äänenkorkeuden muutoksen sivuvaikutuksia (vaihevokooderin kaltaista suttuisuutta, formantin vinoutta, ohimenevää epäterävyyttä jne.). ( Digitaalisen äänenkorkeuden korjaus - Walter Smuts )

  • luritella

  • metalliset reunat

  • vinoja nuottisiirtymiä

  • vibrato tasoittuu suoraksi viivaksi

"Live-automaattiviritys on huijausta"

Tämä on makukeskustelu. Livekorjausta käytetään usein kuin live-kaikua: työkaluna. Jotkut artistit liioittelevat sen kanssa, jotkut tuskin koskettavat sitä. Jos se sopii genreen, ihmiset hyväksyvät sen. Jos se on ristiriidassa odotusten kanssa, ihmiset suuttuvat. Ihmiset ovat johdonmukaisia ​​​​sinulla tavalla... eivät. 😅

Käytännön vinkkejä virittämisen inhimillisemmän äänen tekemiseen 🧠🎙️

Jos haluat viritystä, joka ei huuda "editoitua", kokeile näitä:

  • Säädä sävellaji ja skaalaus oikein (puoliksi tehty, oikeasti) ( AutoTune 2026 -käyttöopas ; ReaTune (ReaEffects-opas) )

  • Älä korjaa siirtymiä liikaa – anna diojen olla olemassa

  • Käytä hitaampia uudelleenviritysnopeuksia, ellet halua robottimaista ääntä ( AutoTune 2026 -käyttöopas )

  • Säilytä formantit , jos työkalusi tukee sitä ( Pitch (Nectar 3) - Formantit )

  • Viritä kontekstissa soivan kappaleen kanssa, älä sooloile tunnin ajan

  • Ensin komppaus, sitten viritys - huonon komppauksen viritys on kuin silittäisi ryppyisen paidan, kun se on vielä päällä.

Pidä myös taukoja. Korvasi tottuvat ja sitten kaikki kuulostaa "hyvin", ja myöhemmin toistossa voi paljastua kertosäe, joka kuulostaa kiiltävältä myyntiautomaatilta. 🥴

Onko kyseessä siis tekoäly vai ei - lopullinen selkeys 🔍

Laskeudutaan koneella varovasti.

Onko Autotune-tekoäly suppeassa merkityksessä yleensä seuraavanlainen:

Onko Autotune-tekoäly siinä, miten ihmiset puhuvat modernista laulutuotannosta:

  • Joskus vierekkäiset työkalut käyttävät koneoppimista (cleanup, separation, smart assistants), ja ihmiset merkitsevät koko ketjun "tekoälyksi". ( Demucs ; iZotope Nectar 4:n ominaisuudet )

Onko Autotune-tekoäly "tämä ei ole enää oikea laulaja" -pelkoalueella?

  • Ei oletuksena. Se liittyy enemmän äänisynteesiin ja kloonaukseen, jotka ovat eri asia.

Jos haluat puhtaan ajatusmallin:
Äänenkorkeuden korjaus on kuin kameran automaattitarkennus kokonaisen väärennetyn valokuvan luominen . Molempia voidaan käyttää taiteellisesti, molempia voidaan väärinkäyttää, mutta ne eivät ole sama asia. 📸🎶

Loppuyhteenveto 🎤✅

Auto-Tune alkoi älykkäänä äänimatematiikkana – äänenkorkeuden tunnistuksena ja muuttamisena. Se ei ole luonnostaan ​​tekoälyä. Mutta nykyaikaiset laulutyökalut sisältävät joskus tekoälyllä toimivia lisäominaisuuksia, ja ”tekoälystä” on tullut markkinointitarra, jota käytetään kaikkeen melunvaimennuksesta kahvinkeittimiin (luultavasti). ( AutoTune 2026 -käyttöopas ; Waves Clarity Vx Pro )

Jos haluat, kerro minulle, minkä parissa työskentelet – livelaulu, studioäänitys, hienovarainen pop-kiillotus vai täysin robottimainen koukku – niin ehdotan asetuksia, jotka sopivat tunnelmaan muuttamatta ääntäsi kromihuiluksi. 😄🎛️

Usein kysytyt kysymykset

Onko Autotune tekoäly vai pelkkä efekti?

Klassisessa muodossaan ”automaattinen viritys” on enimmäkseen perinteistä DSP:tä: sävelkorkeuden tunnistus ja sävelkorkeuden muutos, joita ohjaavat säännöt, kuten ”lähin nuotti” tai ”pysy tässä asteikossa”. Se on fiksua matematiikkaa, mutta se ei vaadi koneoppimismallia, jota on koulutettu valtaville äänikirjastoille. Sekaannus hiipii esiin, koska nykyaikaiset ääniketjut voivat sisältää tekoälypohjaisia ​​puhdistustyökaluja aivan sävelkorkeuden korjauksen rinnalla.

Miksi ihmiset kutsuvat automaattista viritystä "tekoälyksi", jos se on enimmäkseen DSP:tä?

Koska ”autotune”-termiä käytetään usein lyhenteenä koko lauluputkesta, ei vain sävelkorkeuden korjauksesta. Jos lisäosapaketti sisältää esimerkiksi äänen eristämisen, mukautuvan kohinanvaimennuksen, älykkään taajuuskorjaimen tai ”avustaja”-ominaisuuksia, ihmiset saattavat merkitä koko jutun tekoälyksi. Markkinointi ei auta, koska ”tekoälyä” käytetään laajana nimityksenä kaikelle automatisoidulle.

Mitä eroa on Auto-Tune-merkillä ja yleisesti ottaen "autotune"-sanalla?

Auto-Tune on Antaresin oma tuote, kun taas sana ”autotune” voi keskustelussa viitata mihin tahansa äänenkorkeuden korjaustyökaluun, tarkasti viritettyyn robottimaiseen ääneen tai jopa kokonaiseen laulun prosessointiketjuun. Kaksi ihmistä voi keskustella siitä, onko Autotune tekoälyä, osoittaen samalla täysin eri kohteisiinsa. On hyvä selventää, tarkoitatko pluginia, efektiä vai laajempaa työnkulkua.

Miten klassinen äänenkorkeuden korjaus oikeastaan ​​toimii konepellin alla?

Tyypillinen äänenkorkeuden korjausmenetelmä arvioi laulun perussävelkorkeuden, yhdistää sen kohteeseen (lähimpään puolisävelaskeleeseen, valittuun asteikkoon tai manuaalisesti määritettyyn käyrään) ja siirtää sitten ääntä yrittäen säilyttää ajoituksen ja laulun luonteen. Ääntä muokkaa vahvasti siirtymäkäyttäytyminen – se, kuinka nopeasti nuotit loksahtavat paikoilleen. Mikään tästä ei ole luonnostaan ​​riippuvainen datalla koulutetuista malleista; kyse on algoritmisesta prosessoinnista.

Mitkä asetukset aiheuttavat "robottimaisen" kovan virityksen äänen?

Tyypillinen kovan virityksen tunnelma tulee yleensä erittäin nopeasta uudelleenvirityksestä ja tiukasta skaala-/koskettimistolukituksesta, jotka pakottavat nuotit napsahtamaan välittömästi luonnollisen liukumisen sijaan. Työkaluihin lisätään usein "inhimillistämis" (tai vastaavia) säätimiä, jotta pitkäkestoiset nuotit eivät litistyisi suoraksi viivaksi. Jos kuulet efektin kovaa, se on usein tarkoituksellinen tyylivalinta eikä "tekoälyn valtaama"

Luoko automaattinen viritys väärennetyn äänen vai korvaako se laulajan?

Klassinen sävelkorkeuden korjaus ei luo uutta ääntä tyhjästä – se muokkaa sävelkorkeutta oikean äänitetyn esityksen sisällä. Tarvitset silti laulajan ajoituksen, fraseerauksen, sävyn, tunteen ja kokonaisvaltaisen esityksen tiedot. "Tätä laulajaa ei ole koskaan ollut olemassa" -pelkoalue liittyy enemmän äänen synteesiin tai kloonaukseen, joka sijoittuu eri kategoriaan kuin tavanomainen automaattisen virityksen tyylinen sävelkorkeuden korjaus.

Missä tekoäly todellisuudessa näkyy nykyaikaisissa lauluntuotantotyökaluissa?

Tekoälyllä on taipumus esiintyä rinnakkaisissa vaiheissa, kuten äänen eristämisessä (äänen erottamisessa musiikista), mukautuvassa kohinanvaimennuksessa, älykkäässä melunvaimennuksessa ja "avustavassa" äänenmuokkauksessa. Jotkut työkalut voivat myös käyttää edistyneempiä lähestymistapoja pitääkseen äänenkorkeuden seurannan vakaana meluisissa tai epätasaisissa äänitteissä. Kun nämä tekoälyyn liittyvät ominaisuudet toimivat äänenkorkeuden korjauksen rinnalla samassa tuotteessa, ihmiset usein niputtavat sen kaikki yhteen "tekoälyn automaattiseksi viritykseksi"

Miksi viritetty ääni kuulostaa joskus epätarkalta tai "lasisen kuuloiselta"?

Artefaktit voivat johtua klassisesta äänenkorkeuden muutoksesta: lörinästä, metallisista reunoista, kömpelöistä nuottisiirtymistä tai vibraton tasoittumisesta. Myös formanttien käsittelyllä on merkitystä – jos formantit ajautuvat, äänet voivat muuttua sarjakuvamaisiksi tai saada tahattoman "helium"-sävyisen sävyn. Nämä omituisuudet eivät ole todiste tekoälyn olemassaolosta; ne ovat usein vain kompromisseja siitä, miten äänenkorkeuden algoritmi muokkaa ääntä.

Miten saan sävelkorkeuden korjauksen kuulostamaan luonnollisemmalta ja vähemmän editoidulta?

Aloita asettamalla oikea sävellaji ja skaala, koska väärät virityskohteet aiheuttavat nopeasti ilmeisiä virheitä. Käytä hitaampia uudelleenviritysnopeuksia, vältä diojen ja siirtymien ylikorjaamista ja säilytä formantit, jos työkalusi tukee sitä. Viritä kontekstissa koko raidan soidessa, äläkä soolona loputtomasti. Yleinen työnkulku on ensin komppaus ja sitten viritys – hiotaan parempia tahdinosuuksia ja "korjataan" karkeaa.

Viitteet

  1. Antares - Auto-Tune Pro - antarestech.com

  2. Antares - AutoTune 2026 -käyttöopas - digitaloceanspaces.com

  3. Walter Smuts - Digitaalisen äänen sävelkorkeuden korjaus - waltersmuts.com

  4. iZotope - Nectar 4:n ominaisuudet - izotope.com

  5. iZotope - Äänenkorkeuden korjauksen perusteet - izotope.com

  6. iZotope - RX 11 Voice De-Noise - izotope.com

  7. iZotope - Aika ja sävelkorkeus (RX) - iZotope Radius - izotope.com

  8. iZotope - Pitch (Nectar 3) - Formants - amazonaws.com

  9. Antares - Auto-Tune Artist: Näkymän perussäätimet - antarestech.com

  10. Facebook-tutkimus - Demucs (musiikkilähteiden erottelu) - github.com

  11. SIGSEP - Avoin unmix-menetelmä - sigsep.github.io

  12. Celemony - Mikä on Melodyne? - celemony.com

  13. Aallot - Waves Sävel - waves.com

  14. Aallot - Waves Viritä reaaliajassa - waves.com

  15. Apple-tuki - Sävelkorkeuden ja ajoituksen muokkaaminen Flex Pitchillä (Logic Pro) - support.apple.com

  16. Image-Line - Kannun käyttöohje - image-line.com

  17. Steinberg - Cubase VariAudio - steinberg.help

  18. REAPER - ReaTune (ReaEffects-opas) - reaper.fm

  19. Waves - Clarity Vx Pro - waves.com

  20. sonible - smart:deess - sonible.com

Löydä uusimmat tekoälytuotteet virallisesta tekoälyavustajakaupasta

Tietoa meistä

Takaisin blogiin